影評《有種》
文/馬慶云
我對張元導演的作品，抱有最基本的期待，《有種》也不例外。該部電影已經陸續退出了電影院，據說，票房并不理想，是意料之中。有網間批評說，電影《有種》略顯艱澀，故事不流暢，講述起來也沒有激情。我覺得，這種批評說的全對。但，我想說一點我的看法。
看完《有種》，總感覺這部電影本身及其創作者，是那種不叫喚的狗，很可能咬人更兇猛。電影本身敘事非常平靜，哪怕是面對再大的社會不公正，導演地講述都慢慢吞吞。這是非常可怕的事情。魯迅先生曾經說，不在沉默中滅亡，就在沉默中爆發。《有種》有一種積攢沉默的力量，他可能要積攢力量到一種臨界點上。
電影內容與電影名字恰好相反，名曰“有種”，實則講述的，是一群根本不敢有種的現代人如何生存的故事片段。這樣的電影，消費的，萬不是什么富有戲劇性的故事，而是那些分割出來的橋段本身攜帶的多義性對人情感造成的沖撞力。很多朋友對我說，看你認為好的文藝片，總覺得沒意思，看人家好萊塢多帶勁。
這其實跟消費的觀念不同有關。好萊塢特效片的好處在于視覺沖擊力大，故事轉折性強。而一些優秀的國產文藝片的好處在于，拆分出來的各種橋段本身獨立承載精神力量，你可能被其中的很多段落沖撞到，觀看文藝片，消費的是感情。而這種感情，是建立在共振基礎上的。自身有多少文藝內力，便能與影片產生多大的共振效果。所以，我常常說，覺得一些優秀的文藝片不好看，不是這些文藝片導演不會講故事，而是自身能力不濟。
觀看《有種》，我的建議依舊是，要拆分橋段，從中看到力量感。電影作為整體存在的，是對中國被侮辱與被損害的一批人進行影像表達。作為局部存在的，則是一個接著一個的感情橋段，我們應該可以從單獨的橋段中，看出精神層面上的共振來。這些共振，觸發我們的思考神經。
《有種》這樣的電影，觸發人的思考神經，實則引人到一種反問狀態上去，對社會為何大量存在“被侮辱與被損害的”的質問。該部電影看似平淡無常，實則內部波瀾壯闊，真是我開頭那句話，咬人的狗是從來不叫喚的。電影人如何更深層次地接觸社會現實的情懷，體現在了里邊。
因此便要聊到電影《有種》中的詩歌問題。在該部電影中，有很多詩歌存在。我感覺，這是創作者一種巨大悲憤的藝術表達方式之一。藝術首先是要講求克制的，而藝術的原動力，則是內心的激情，藝術品的產生本身便是原動力與克制相互作用的結果。詩歌是什么呢？無外乎是生命被扼住的咽喉努力吞吐出來的東西。因為這種內在特質的同一性，造成電影的創作者每每到一個階段悲憤異常的時候，總是搬出詩歌來進行表達。
中國的先鋒詩歌對悲憤的情懷尤為重視。如果一個人不對“被侮辱與被損害的”有極大的介入，則很難升起悲憤情緒來，沒有悲憤的情懷，則根本無法創作先鋒詩歌。于政治一面而言，先鋒詩歌，本身便是反動的。但于社會良知與進步而言，先鋒詩歌未嘗不是帶有藝術良好品性的。電影《有種》因為自己的題材現實主義使然，自然主動接近先鋒詩歌，并力圖通過這些詩歌來表達影像學之外的更深層次的悲憤。
電影《有種》的最大特點，便是平平靜靜地敘述了各種被侮辱與被損害的故事。主創這條狗沒有叫喚，但我分明看到了悲憤的眼睛。
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